再不要看第二遍。

在全白的厕所里穿黑衣的两人何尝不是钢琴上的黑键呢？当艾丽卡把洁白信封放在黑色钢琴盖板上时，白键必须夹着黑键的钢琴上的秩序直接翻覆，这是片中侵略性最强的一幕，但可能也是她唯一一次尝试侵略的滋味。

冷静，克制，极有控制力，既说哈内克，也说于佩尔。非常欣赏于佩尔的面部表情和肢体表达，将导演想表达的矛盾极端结合的非常好。欧洲艺术家真是敢于直面人类内心的欲望，极高雅与极猥亵的场景/气质竟然以一种奇妙的方式结合的很好，让人想起莫扎特给表妹的信和安徒生的性幻想。欧洲人真是很妙。

很早之前看过一遍竟然都没有了印象。哈内克的慢节奏拍“多样化”的性爱还是挺合适的，与紧凑的燃烧的激情相反，在有空隙的tempo中才能流出真实的性爱。只是觉得故事放在德国（至少是德语区）更合适，不知道为什么改编成了法国，是因为女演员么？我还是不太能相信法国人会如此压抑。

男孩看到了钢琴教师的优雅、高傲的同时也看到了她的冰冷、卑贱。钢琴教师需要自由，需要被爱，从她与母亲的几场戏中可以窥见 她最后也没能被拯救。所以极端病态的她是可怜的，这个女人被“解剖”在男孩和观众的面前，她被层层枷锁禁锢(母亲的专横 父亲的缺位 身为老师/音乐人的姿态让她伪装自己的欲望 理智又需要战胜情感)。自以为的‘爱’就是在看似你情我愿的情况下找这个年轻男孩‘泄欲’，但这种‘暴露’却使得男孩不解并不得不离开她，这不可医治的痛苦混杂在男孩的琴声中，又久久不能平息。近乎完美的诠释了“琴声如诉”。什么样的人才能拍出这样残酷的电影？不能重看的片。