
“Jonaki”在孟加拉语中是萤火虫的意思。他们闪烁着,并在每一次闪烁间前行。导演的祖母告诉他,在日本民间故事里,逝去之人的灵魂会化作萤火虫,在森林间漫游。导演深爱祖母,该影片的创作灵感便是来自祖母的人生经历。在《萤火虫》中,乔纳基是一名八十岁的老妇人,随着记忆日渐衰退,她的世界也变得陌生。就在这样一个幻梦般的世界里,她寻找着自己的爱情,而已经满头白发的昔日爱人,却回到了她已告别的昔日世界。
萤火虫:已经很久很久没有看过这样的电影了,有一段时间几乎忘记了“电影”本来的面目,一直纠缠于故事,它把我带回过去,审视自己的初衷。
印度电影已经这么厉害了吗!极其突出的影像风格,像是塔可夫斯基、萨迪亚吉特·雷伊和阿彼察邦的混合体,但又跟谁都不太一样。观众可以说它是一个年老女性在濒死时的记忆深处唤起的腐败场景,也可以说就是一个十九岁女子死灰般心境的影像化、修辞化呈现。代表现代化的飞机的轰鸣和汽笛的声音只在从远处响起到更远处,似乎永远无法抵达,宗教的隔阂让恋人天涯永隔。关于火-烟花-爆炸-萤火虫极富想象力,让人叫绝!虽然根本没有几句台词,但视听氛围足以将人吸入其中。难得一见的佳作。
忆往昔,最难以忘怀的是青葱岁月的美好。
心中的梦,虚幻的现实
几乎完全摒弃了对话表达思想的作用,将抽象晦涩的概念拆分至流动的画面中,每个画面都是被精心设计过的,无论是构图,影调还是场景的细节都体现出导演对某种神秘风格的追求。但显然,他高估了自己对画面叙事的掌控能力,连塔可夫斯基都会在必要的时候用对话交流思想,同时画面也会增强这种思想的感染力度,只有皴染个人生命体验,诗意的画面才有真正的价值。而本片到最后,才让人似乎懂了一些什么,似乎又什么都没懂,浮现在脑海里的可能只有几个词语:生命,死亡,时间,这些是自身就包含哲思性的抽象概念,而不是完整的电影观念。那么影片在前面费尽周折,欲语还休的态度就值得可疑了,故作高深,还是力所不逮。