“如果你决定仔细观察某件事，即使它原本平凡，也会因为我们的注视观察而变得非凡” “世上没有所谓的平凡”。流泪。就让我Je disparais dans le flou, je vous quitte.

@小西天。很喜欢这一版译名“听瓦尔达说”。影片虽然波澜不惊，大体是对自己创作历程的回溯，从灵感、创作到分享，但观影是特别过瘾的体验。她时时保持着对电影本体的敏锐而睿智的思索，并带着她的作者性，于电影中写作一种自洽的风格与色彩。她喜欢在影片里埋藏只有自己知道谜底的谜团，在主观与现实间探索一种极度逼近人之本我的真实。尤其发展到后来的装置艺术，观看与表达的外延再次被拓宽，旧衣服与吊车、小城街道上的沙滩、三联画、缤纷的凉拖和塑料袋、努瓦穆捷的寡妇们的影像、茨古古的墓地和大树顶上的红花，真是太奇妙太有想象力了！无论面对的是诡谲的社会风云，还是具体的人的境况，她都那么温柔、智性，坚定且永远可爱。一想到2012年的北京还有一个地方承装了瓦尔达的装置艺术展，和一个青涩的我，就觉得离可爱奶奶又近了一点。

将各地、各个时间段的影片与话语抓取并结集，瓦尔达最后的作品铺展着一条私人的画卷，制造了某种“我无处不在”的感觉，而这正是影像能分享的美好，为瓦尔达也为了我们。

一部以剧场演讲形式展开的个人回忆录，也涉及到诸多影史人物，对影迷可以说是一部很珍贵的影像资料合集了。瓦尔达从灵感、创作和分享三个步骤出发，从自己早年的《五至七时的奇奥》等剧情片讲到2000年左右的纪录片《拾穗者》等，然后又讲到摄影、视觉艺术及近年的《海滩》《脸庞村庄》等现代装置艺术尝试，讲述她如何从真实的人与事件中获取灵感，并一生保持好奇心和创作欲望。奶奶实在是太可爱了，到了她这个段位随口说说就是引经据典，希望她永远拍下去。片尾字幕放到了片头，很长很长的名单。

灵感，创意和分享，老太太太可爱了，以这样的方式回顾一生的创作，用影像这个载体与时间共存，最后在海滩的风沙中逐渐模糊，慢慢离场，给她的观众上了一堂很意义的大师课，用一种欢乐可爱的方式。即使是死亡也不会让人感觉沉重，反而感受一到一种活明白了的豁然开朗，更加想关注于自己的当下，能不能也用某种愉快的方式审视自己的生活，去发现，去创作，充满创造力的活着。